Rocklegendat ja popikonit videopeleissä: nämä pelit jäivät historiaan

Rockmuusikot ja poptähdet ovat esiintyneet vuosien varrella lukuisissa videopeleissä. Osa peleistä perustui kokonaan yhden artistin tai yhtyeen ympärille. Joissakin peleissä tunnetut muusikot taas vierailevat NPC-hahmoina. Vaikka kaikista musiikkiaiheisista peleistä ei ole tullut klassikoita, osa niistä on jäänyt videopelihistoriaan.

Videopeleissä artistien rooli on ollut monipuolinen ja vaihdellut paljon. Suosituimmiksi musiikkiteemaisiksi videopeleiksi ovat muodostuneet Guitar Heron ja Rock Bandin tyyppiset musiikkipelit. Niissä pelaaja on voinut soittaa peliohjaimena toimivaa muovikitaraa joko yksin tai kokonaisen virtuaalibändin kanssa. Tällaisten musiikkipelien kulta-aikaa oli 2000-luvun loppupuoli, jolloin niistä tuli maailmanlaajuisia ilmiöitä muovikitaroineen.

Musiikkiaiheisia pelejä löytyy nykyisin monesta muustakin yhteydestä. Esimerkiksi Mötley Crüen ja Guns N’ Rosesin ympärille rakennetut kolikkopelit hyödyntävät yhtyeiden suosiota. Niissä voit nähdä albumien kansitaidetta ja kuunnella tuttuja biisejä pelaamisen aikana. Jos haluat tutustua tällaisiin peleihin, parhaat pikakasinot tarjoavat usein laajan valikoiman musiikkiaiheisia kolikkopelejä eri pelivalmistajilta.

Seuraavaksi esittelemme muutamia pelejä, jotka toivat rocklegendat ja popikonit osaksi pelaajien arkea ja jäivät syystäkin pelihistoriaan.

Guitar Hero toi rocklegendat pelaajien olohuoneisiin

Guitar Hero nousi 2000-luvulla yhdeksi kaikkien aikojen tunnetuimmista musiikkipeleistä. Sen salaisuus piili siinä, että pelaajat pääsivät leikkimään oikeaa rocktähteä soittamalla muovista kitaraa. Sitä on helpompi soittaa kuin oikeaa kitaraa. Kun painat oikeita painikkeita musiikin tahdissa, peli luo autenttisen vaikutelman siitä, että soitat kappaletta itse.

Koska pelisarjasta tuli vuosien varrella todella suosittu, siitä julkaistiin useita artisteille omistettuja versioita. Guitar Hero Aerosmith oli ensimmäinen kokonaan yhden yhtyeen ympärille rakennettu Guitar Hero -peli. Suomessa suurta suosiota nautti erityisesti Guitar Hero Metallica, jossa moni suomalainen yhtyeen fani pääsi kokeilemaan suosikkiriffejään. Myös Guitar Hero Van Halen sai osakseen paljon kiitosta.

Artistikohtaiset pelit eivät sisältäneet pelkästään musiikkia. Pelaaja pääsi esiintymään osana virtuaalisia yhtyeitä ja soittamaan virtuaalisilla keikoilla, jotka pohjautuivat oikeisiin esiintymisiin. Tämä toi pelisarjaan entistä enemmän elämyksellisyyttä ja realistisuutta. Vaikka nykyään pelin suosio on jo hiipunut, monet musiikkifanit pelaavat sitä edelleen.

Rock Band nosti kokonaiset yhtyeet parrasvaloihin

Toinen erittäin suosittu musiikkipeli 2000-luvulla oli Rock Band. Se oli pitkälti samanlainen kuin Guitar Hero, mutta keskittyi kitaran soittamisen lisäksi koko yhtyeen soittamiseen. Illanvietoissa yksi saattoi tarttua kitaraan, toinen bassoon, kolmas rumpuihin ja neljäs lauloi mikrofoniin.

Sekin sai Guitar Heron tavoin useita tunnetuille yhtyeille omistettuja versioita. The Beatles Rock Band julkaistiin vuonna 2009. Pelissä voit seurata The Beatlesin uraa aivan Liverpoolin alkuvuosista aina maailmanlaajuiseen suosioon asti. Green Day Rock Band taas keskittyi yhteen maailman suosituimpaan punkrock-yhtyeeseen.

Rock Bandista julkaistiin yhteensä neljä kokoversiota. Viimeisin niistä, eli Rock Band 4, tuli markkinoille vuonna 2015. Se ei koskaan yltänyt aivan samanlaisiin myyntilukuihin kuin Guitar Hero. Pelaajat kuitenkin pitivät siitä, koska pelissä pystyi soittamaan kokonaisena bändinä.

Michael Jackson The Experience toi popin kuninkaan olohuoneisiin

“Michael Jackson The Experience” on vähemmän tunnettu musiikkipeli, joka julkaistiin vuonna 2010. Kuten nimestä voit jo päätellä, se tarjosi pelaajille mahdollisuuden eläytyä yhdeksi maailman tunnetuimmista viihdetaiteilijoista. Pelissä seurattiin musiikin rytmiä tanssimalla ja matkimalla Michael Jacksonin ikonisia liikkeitä. Mukana oli tietysti kaikki hänen suurimmat hittinsä, kuten Billie Jean, Beat It ja Bad.

Peli julkaistiin useille eri pelialustoille. Ubisoft pyrki kohdistamaan pelin liikeohjauksella varustetuille konsoleille, kuten Xbox 360:n Kinectille ja PlayStationin Movelle. Käsikonsoleilla ja tavallisilla konsoleilla pelattaessa se muistutti pitkälti rytmipeliä. Näin ollen pelaajille oli tarjolla kaksi erilaista pelikokemusta samasta pelistä.

“Michael Jackson The Experience” ei saavuttanut yhtä suurta kulttisuosiota kuin Guitar Hero tai Rock Band. Se oli kuitenkin kaupallinen menestys ja myi miljoonia kappaleita maailmanlaajuisesti. Suosituimmaksi se nousi Nintendo Wiillä, sillä se oli aikanaan yksi myydyimmistä peleistä kyseiselle konsolille.

Pelaamisen helppous oli musiikkipelien menestyksen taustalla

Yksi tärkeimmistä syistä musiikkipelien suureen suosioon oli niiden helppokäyttöisyys. 2000-luvun alussa teknologia kehittyi nopeasti ja aiempaa nopeammat verkkoyhteydet mahdollistivat digitaalisten pelien pelaamisen helposti. Lisäksi Guitar Hero ja Rock Band eivät vaatineet aiempaa kokemusta oikeista soittimista, sillä pelimekaniikan oppi usein jo muutamassa minuutissa.

Helppokäyttöisyys onkin nykyään tärkeämpää kuin koskaan. Uusia teknologioita esitellään jatkuvasti, jolloin niiden käyttökokemus on keskeisessä roolissa. Nykyään esimerkiksi monet pikakasinot hyödyntävät verkkopankkien kautta toimivia maksupalveluja, kuten Trustlya ja Zimpleriä. Niiden avulla voit tunnistautua ja tehdä talletuksen samalla kertaa. Samoin erilaiset pelialustat ja -konsolit nojautuvat helppoihin maksutapoihin.

Pelaajat pitävät nopeita ja turvallisia maksutapoja nykyään standardina digitaalisessa viihteessä. Samalla tavalla kuin musiikkipelit madalsivat kynnystä tarttua virtuaaliseen kitaraan, nykyaikaiset maksuratkaisut tekevät myös verkkopelaamisesta aiempaa sujuvampaa. Tulevaisuudessa maksaminen helpottuu todennäköisesti entisestään, kun uusia teknologioita kehitetään helpottamaan arkea.

Paluu tulevaisuuteen: Uudet teknologiat voivat mullistaa musiikkipelit

Musiikkipelit ovat muuttuneet paljon Guitar Heron ja Rock Bandin kulta-ajoista. Vaikka muovikitarat eivät enää ole yhtä yleisiä kuin 2000-luvun lopulla, uudet teknologiat voivat tuoda genreen jälleen uutta nostetta. Monien pelaajien ja alaa seuraavien mielestä erityisesti virtuaalitodellisuus ja lisätty todellisuus ovat kuumia nimiä tulevaisuuden skenaarioissa.

VR-lasien avulla pelaaja voi soittaa virtuaalisella lavallal ja esiintyä tuhansien katsojien edessä. Liikeohjainten ansiosta soittaminen, laulaminen tai rumpujen lyöminen tuntuu aiempaa luonnollisemmalta. Virtuaalitodellisuus saattaa tässä mielessä tuoda jopa muovisoittimet takaisin olohuoneisiin. Lisäksi VR-laseilla voi seurata oikeiden artistien keikkoja, joten mahdollisuudet ovat suuret.

Lisätty todellisuus voi puolestaan tuoda soittamisen osaksi oikeaa ympäristöä. Niiden avulla esimerkiksi olohuone muuttuu hetkessä esiintymislavaksi tai harjoittelutilaksi. AR-lasien osalta pelejä tai harjoittelusovelluksia on vielä vähän, mutta ne saattavat yleistyä nopeastikin. Lasien avulla voisi olla mahdollista harjoitella myös esiintymistä, jos niiden läpi olisi mahdollista nähdä oikea yleisö.